El World AI Film Festival (WAIFF) abrió este viernes su primera edición en Buenos Aires, dentro de TecWeek 2026, en el Centro de Convenciones. El festival internacional de cine hecho con inteligencia artificial, que nació en Niza y tiene su final en Cannes, recibió 180 obras en la competencia argentina.
En una misma mañana, tres voces distintas coincidieron en un punto central: la tecnología no reemplaza al creador. Marco Landi, fundador y presidente del festival y ex COO de Apple, dijo que «la IA no crea, no hace la película. Detrás de la cámara o de la computadora siempre tiene que haber un humano».
Landi contó que en sus años en Apple le preguntó a Steve Jobs cuál era el motor de la innovación y la respuesta fue una sola palabra: curiosidad. «Sean curiosos, no tengan miedo a los que dicen que la IA va a destruir todo, que va a dejar a las películas sin actores», pidió. Y agregó: «En un mundo tan deshumano como el que vivimos, necesitamos cada vez más historias humanas».
Para explicar el rol de la IA, volvió a Steve Jobs. Un estudio había medido qué especie gasta menos energía para moverse: ganó el cóndor y el humano salió tercero, hasta que le dieron una bicicleta y pasó al primer lugar. «La inteligencia artificial es esa bicicleta. Nos ayuda a ser más veloces, pero la creatividad va a ser siempre de las mujeres y de los hombres».
Desde la gestión, Hernán Lombardi, ministro de Desarrollo Económico de la Ciudad, presentó el festival como una oportunidad. «Estamos frente al inicio de una nueva tendencia que está transformando la manera de pensar, de crear y de producir», afirmó. Para el funcionario, que 180 creadores hayan confiado en la iniciativa demuestra el potencial de Buenos Aires para ser protagonista de la transformación.
Lombardi sostuvo que la IA «nos abre una oportunidad gigantesca para democratizar la creatividad, potenciar el talento y generar nuevas oportunidades de desarrollo». Hoy, dijo, «un chico con un celular» puede ser enormemente creativo sin necesitar una superproducción.
Al mediodía, Juan Leyrado y Opy Morales, director de Estrategia de IA y Operaciones Editoriales Regionales de Infobae, presentaron el caso de «El Libertador». El corto recrea el encuentro entre San Martín y Sarmiento en Francia, en 1846, con Arturo Puig como la voz de San Martín.
«El Libertador» y «Sarmiento, el Maestro», con Carla Peterson, son finalistas en Documental; «25 de Mayo de 1810», el primero de la saga, compite en Cortometraje. Los tres salieron del equipo VisualesIA, creado hace dos años dentro de Infobae, sin productoras externas.
Morales explicó que, después de «25 de Mayo de 1810», producido íntegramente con IA, no quiso repetir la fórmula: «¿Qué valor le estoy aportando si esto es cien por ciento IA?». La apuesta fue convocar a grandes actores argentinos y adaptar la tecnología a ellos, con Daniel Hadad, fundador y CEO de Infobae, como productor ejecutivo de los cortos.
Leyrado pidió hablar «como actor» y subrayó que los actores están acostumbrados a doblarse sobre una imagen ya filmada. Acá fue al revés: «Morales, junto con el director y con todo el equipo, primero nos grabó a nosotros y después, a partir de nosotros, empezó a trabajar en la imagen de aquel personaje que estamos interpretando».
Su conclusión fue la frase del día: «La inteligencia artificial estaba, en ese caso, al servicio de la interpretación, que es lo que le iba a dar el corazón al personaje».
Con información de: Infobae, WAIFF y TecWeek 2026.
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